NOUVEAUX ARTISTES

Samarcande (collage)

L'Artiste présente des collages choisis parmi ses oeuvres les plus récentes

EVA SCHMIDT


Née à Paris, d’abord comédienne, EVA SCHMIDT est devenue modèle de peintres et de sculpteurs, notamment Volti et Di Maccio, mais aussi Alain Bonnefoit, Trémois, Guiramand, Boncompain, Cassigneul, Koller, Baroni...
Au contact des Maîtres, sa détermination et son parcours l’ont amenée à s’orienter vers de solides formations complémentaires : académies privées, ateliers d’art…

Ces libres expériences fondatrices et structurantes ont permis à l’Artiste de développer une vraie forte personnalité. Dès lors, la technique, le geste, le trait et l’idée n’ont cessé d’être approfondis, non seulement, par trois ans de dessin à l’atelier Nicolas Poussin auprès de Jean-Claude Athané (étonnant artiste pédagogue qui sait stimuler ses élèves pour les amener à dépasser leurs limites), mais encore par un travail constant d’après modèles (Grande Chaumière et Amicaldar.)
Ses sources initiales ont parfaitement fécondé, sans la soumettre ni la trahir, sa création qui sous le sens profond, naturellement voilé, de l’expression, renvoie au visiteur, discrètement, le regard des plus grands : Suzanne Valadon bien sûr, mais aussi Matisse, Kisling, Picasso, Van Dongen.
EVA SCHMIDT a ainsi hérité d’une liberté de style qui va du figuratif non descriptif à des abstractions éclatantes, jusqu’aux impulsions de corps nus.

Eva SCHMIDT expose ses œuvres, peintures et dessins, depuis 1991

Manoir d’Hérouville à Bayeux, Salon International de Palerme, Art Shaker Gallery, Galerie Villoaret, Salon des Indépendants, Galerie Deon-Mayer, Grand Marché de l’Art (Bastille), Galerie Signes Urbains, Galerie Claude Bessard, Galerie Brayer, Galerie B.S.M.D, Galerie Epreuve d’Artistes à la Baule, Exposition de dessins érotiques au Cabinet d’Amateurs (Paris), Exposition à Aberotel, Salons de Rambouillet et d’Alfortville, Galerie des Coches, (Saint-Germain-en-Laye), Galerie La Démocrate (Vernon), Galerie Vies d’Artistes (Paris)……

fleurs 1

fleurs 2

sous-bois

point de vue

nu 1

nu 2

La mer gravée - monotype - 95x75


« Ma recherche est dirigée, comme la serait celle d’un archéologue par des relevés d’empreintes, je tente d’imprimer le sol, le passage de la mer sur la toile ou le papier, le mouvement des vagues, l’effet abrasif du sable, du sel sur l’encre et la couleur.

L’algue servant à la fois de pinceau, d’encre (son jus) et de sujet d’impression.

Mais l’algue n’est qu’un prétexte, un rappel de lieu où j’arrive à me connecter où me déconnecter afin de projeter un peu de moi, de mes émotions …. De mon âme.

Je me suis intéressée, tout d’abord, à l’Art brut et aux peintres de l’inconscient ainsi qu’aux Surréalistes comme Max Ernst, Masson ou Miro
Vinrent ensuite les peintres de l’action painting dont Pollock, qui, lui aussi, considérait son travail de peintre comme une quête spirituelle

Mais il faut dire que deux artistes m’ont particulièrement touchée : il s’agit de l’Espagnol Barcelo,qui est originaire de Palma ,une île des Baléares proche de celle dont je viens, et d’Anselm Kieffer, artiste pluridisciplinaire qui inclus aussi terre et végétaux dans ses créations .

Mon travail est proche de celui des peintres graveurs, il a lieu le plus souvent in situ…La mer est ma matrice.»

Le parcours de formation de Catherine JAVEL-AIMAR l’a amenée successivement de l’Atelier de la Croix Nivert, à l’Atelier Poussin, puis aux cours du musée des Arts Décoratifs et enfin à l’Ecole des Beaux Arts de Versailles pendant 4 ans.
L'Artiste présente des œuvres « monotypes » et « composites » réalisées directement, pour ces dernières, sur le « motif » qui a éveillé l’inspiration et dont la matière originale a fourni une partie du matériau de composition.

Le reflet - monotype - 121x82